Монументальная роспись на стене

Роспись выполнена на радиусной стене, техника росписи - акрил. В качестве подготовительной основы использована декоративная штукатурка. Роспись искусственно состарена, напоминая после этого древнюю фреску.

Некоторая декоративность без претензии на натурализм, местами графичность в изображении, подчеркивает нереальность, а счищенная кое-где до самой основы краска - загадочность и недосказанность. При этом, монументальность настенной росписи, придает этой работе внушительность.

Copyright © 2010 ammart.ru - Московское объединение монументалистов

Как известно, мода - дама капризная и изменчивая. Вроде бы еще совсем недавно моден был строгий и холодный минимализм во всем, в том числе и в дизайне помещений. Еще недавно белый цвет считался едва ли не единственно приемлемым для оформления стильных интерьеров. Но время белых стен и потолков прошло. Сегодня снова актуален цвет, который так щедро стали использовать дизайнеры после долгого периода строгого воздержания. Снова, как в незабвенную эпоху модерна, дизайн интерьера переживает период насыщенности и творческих экспериментов. Снова в моде индивидуализм, который диктует представление о том, что современно и красиво. И, как следствие, особое внимание уделяется ручной работе, штучным изделиям, в том числе – декоративной росписи стен и потолков.

Художественная роспись — одно из древнейших искусств в оформлении интерьера, не теряющее своей популярности и в наши дни. Если за окнами дома – прекрасный пейзаж, вид на море и пихтовый лес, это одно. А если шумная городская толчея или, того хуже, серая стена соседского дома? Почему бы тогда, в оформлении интерьера, не создать виртуальные окна, за которыми взору откроются восхитительные романтические ландшафты, ностальгически прекрасные облака, бегущие воды, угрюмые скалы, тропические растения...? Благодаря современным лакокрасочными материалам и разнообразным техникам их нанесения, художественная роспись способна сделать любое помещение оригинальным и неповторимым, придать ему ту самую модную изюминку и индивидуальность.

Итак, вы решили оформить свое жизненное пространство с помощью художественной росписи. Обязательно определитесь, что именно и как будете расписывать. При этом не лишне ознакомиться с некоторыми нехитрыми правилами:

1. Потолочной росписи обязательно нужна цветовая поддержка и на стенах. Роспись потолка хорошо сочетается с художественной штукатуркой и с локальной росписью стен. 2. Хорошо украшать росписью небольшие участки разноуровневых потолков, так они смотрятся наиболее выйгрышно. 3. К росписи стен подходите продуманно. Пусть вашим девизом будет – «лучше меньше, да лучше», если конечно вы не мечтаете сделать из своего дома храм. Обратите свое пристальное внимание на качество исполнения, а не на размер площади покрытия. 4. В больших просторных помещениях будут уместны монументальные изображения скал, водопадов, далеких гор, морских пучин. В небольших же и тесных - лучше использовать художественную роспись для оптического расширения пространства, так называемую роспись-обманку. Например, прописанная стена с полками, на которых расставлены различные предметы, визуально расширит комнату. Или добавление окна в композицию росписи глухой стены создаст эффект присутствия света за окном... и так далее. 5. Композиция и стиль росписи должны соответствовать архитектонике сооружения, акцентируя те или иные моменты конструктивного решения, или, напротив, вступать с ней в контрастное соотношение. То же самое касается и цветовых решений, которые должны либо гармонировать с общей цветовой гаммой интерьера, либо контрастировать с ней.Если у вас художественное образование, и вы отлично владеете карандашом, можете выполнить роспись стен и потолка сами, в стиле Граффито. Граффито (от итал. sgraffito или grafrito, буквально - выцарапанный), разновидность монументально-декоративной живописи, принцип которой основан на процарапывании верхнего тонкого слоя штукатурки до обнажения нижнего слоя, отличающегося по цвету от верхнего. На стену накладывается два или больше слоев штукатурки разного цвета, например: нижний - коричнево-красный, затем - зеленый и верхний - обычно белый. Когда штукатурка совершенно высохнет, ее начинают процарапывать металлическими скребками, а иногда и полностью снимать в процарапанном контуре. И тогда, из под белого фона, выступают коричневые и зеленые силуэтные изображения. Техника очень интересная: отсутствие полутонов, четкость и силуэтность рисунка может великолепно оттенить тот или иной интерьерный стиль. С помощью этой техники легко можно выполнить роспись стен и потолка в египетском, древнегреческом, японском, китайском и африканском стилях.

Безусловно, можно попробовать выполнить и роспись акрилом без привлечения посторонних лиц. Но при отсутствии необходимых навыков, лучше поручить это профессионалам. Художественная роспись – слишком яркая и привлекающая взгляд деталь декора, для того, чтобы позволить ей быть несовершенной.

Что же касается любителей старины, то к вашим услугам – фрески. Если раньше для выполнения фрески нужно было прибегать к услугам художника, то сегодня их можно приобрести в специализированном магазине или салоне. Изобретенная несколько столетий назад техника выполнения живописных полотен на штукатурке при современном исполнении получила новую жизнь, а ее изготовление поставлено на промышленную основу. В последнее время появилось множество производителей, которые предлагают самые разнообразные фрески на любой, даже самый утонченный и изысканный вкус.

Современные фрески бывают следующих видов: фрески, выполненные на штукатурке; фрески на холсте; на флизелине; на жесткой основе и на самоклеющейся основе. Фрески, выполненные на штукатурке, – одни из самых популярных и наиболее часто используемых. Основой такой фрески является итальянская штукатурка, которая,благодаря применению специальных технологий, делается эластичной. Для избежания трещин на штукатурке, ее основа укрепляется с помощью монтажной сетки. Такие фрески легко приклеиваются к стене с помощью монтажного клея. Чтобы фреска выглядела нарисованной на стене, необходимо площадь вокруг фрески заделать с помощью штукатурки. Остальные виды фресок еще более легки в употреблении. Фрески на жесткой основе крепятся к стенам наподобие картин, фрески на флизелине клеятся с помощью специального клея, а фрески на самоклеящейся основе достаточно лишь освободить от защитного слоя и прижать сухой тряпкой к поверхности.Художественная роспись в интерьере не только по-своему прекрасна. Она способна украсить любой интерьер. Поэтому если у вас появилось желание создать в квартире или коттедже неповторимый и оригинальный стиль - использование художественной росписи будет беспроигрышным вариантом, с помощью которого вы кардинально измените дизайн помещения.

Вот взять например технику фрески - ее почти никто сейчас не использует. Почему? Да сложная технология фресковой росписи очень! Сейчас ведь все упростить пытаются по максимуму, а там нужно по сырой штукатурке работать, рука должна быть "набита", иначе только и будешь, что штукатурку счищать и новую накладывать... Но зато фрески долговечные. Хотя не такие они и долговечные - кое-где нормально держатся, а где-то почти совсем обвалились. Вообще, чем глубже проникает материал в основание тем более долговечно, особенно если и само основание крепкое!... :)) А акрил? А акрил почти вообще не проникает внутрь - он только пленку на поверхности образует и все... Причем пленка эта, типа полиэтилена получается - если адгезия с подложкой не ахти, можно эту пленку даже подцепить и... можно роспись настенную в рулончик скатывать (ну это я конечно шучу...) <:)

А вот интересно, стенная роспись выполненная современными материалами вообще долговечна? Конечно я имею ввиду в первую очередь акрил... Ведь акрил совсем "молодой" материал, в лучшем случае ему лет 20, но скорее всего меньше. Я конечно понимаю, что полимер, что "химоза" и "что ему будет"... Ну а все же, может же ведь, в один прекрасный момент, вдруг вскрыться такое, о чем никто не мог предположить? Например, что через 30 лет он вообще трескается весь и отваливается! <:O Вот будет весело - сотни тысяч стен и потолков, некогда восхищавших нас своей красотой вдруг станут жутко убогими. Причем не только потолки и стены - большинство современных художников полностью перешли на акрил в авторской живописи и графике. Так что их работы тоже могут все внезапно исчезнуть! Единственная надежда только на то, что производители современных материалов, как то тестируют свою продукцию, имитируя ускоренный процесс течения времени... А вот уверенности, что такие тесты вообще кто-либо когда-либо проводил, абсолютно нет!...

Декоративная роспись

Декоративная живопись тесно связана с зодчеством и произведениями прикладного искусства. В первом случае ее также называют монументальной, вследствие больших размеров и связи с архитектурой, носящей в основном монументальный характер.

Декоративная роспись стен и потолков – один из приемов художественного преображения ин­терьеров, история которого насчитывает мно­гие тысячелетия. Благодаря ей можно создать нужную атмосферу и настроение, то есть при­дать интерьеру определенную эмоциональную окраску.

В наши дни интерьерная роспись не столь распрост­раненный вид оформления стен и потолков, чем покрас­ка или оклейка обоями. Это связано с тем, что она тре­бует серьезных подготовительных работ (подготовки поверхности), достаточно много времени на выполнение и профессиональных навыков. При этом предугадать конечный результат довольно сложно (просмотрев эски­зы, трудно сопоставить масштабы листа или планшета с размерами стены или потолка). Да и работа професси­онала стоит не дешево (от 300 до 500 у. е. за 1 м²).

Конечный результат декоративной живописи пред­полагает симбиоз пожеланий заказчика, мыслей и мас­терства художника. Когда планируют включить рос­пись в интерьер, учитывают не только уместность ее в данном помещении, возможность созерцания, но и бу­дущее убранство – мебель и другие предметы обстанов­ки, их стиль, цвет, расстановку. Главное – соотнести масштаб помещения и изображения, учесть степень естественной и искусственной освещенности. В комнатах небольшой площади лучше использовать орнамент или отдельные декоративные элементы, в больших помеще­ниях – крупномасштабные изображения: пейзажи, сю­жетные многофигурные а также абстрактные цветовые композиции.

Сегодня художники используют различные приемы и сюжеты. Например, с помощью росписи легче воссоздать любой исторический интерьер, во времена которого она была основным элементом. Для этого используют архи­тектурные и декоративные “обманки” классицизма, барочно-рокайльные живописные аллегории, пластичные формы в стиле модерн, распространенный орнамент то­го или иного периода. Также с помощью росписи можно решить определенные пространственные задачи. Нап­ример, если нужно раздвинуть границы помещения пи­шется “обманка”, иллюзия открытого пространства (мно­гоплановый пейзаж, горный ландшафт или морские дали). В домах дореволюционной постройки, где высота по­толка достигает 4 м, при небольшом метраже комнаты че­ловек чувствует себя неуютно. Если сделать потолок чуть темнее, а на стене выполнить роспись, соблюдая плав­ный переход оттенков от более темных (наверху) к бо­лее светлым, можно визуально уравновесить архитектурные пропорции.

Роспись может доминировать в интерьере быть его полноценной составляющей или заставлять статич­ное пространство вибрировать и меняться. Но главное – расписанный интерьер уникален, необы­чен и, конечно же, очень красив. Традиционно живопись создавали с помощью водо­растворимых пигментов, которые наносили на сырую штукатурку (такое произведение называется фреска), темперно-клеевых красок (пигментов, замешанных на яй­це или казеиновом клее), красок на расплавленном вос­ке (энкаустики), масляных красок, наносимых на сухую штукатурку. Рисовали также на деревянной панели или холсте, который затем наклеивали на стену. В монумен­тальном искусстве наибольшее распространение полу­чили фрески и темперно-клеевая живопись. С 70-х го­дов XIX века масляные краски, применяемые в Европе для росписи, вытеснила водостойкая темпера, которая луч­ше пропускает воздух и которую можно мыть. Начиная с 50-х годов XX века художники стали использовать во­доэмульсионные и акриловые краски, быстросохнущие и легкие в применении.

Техники монументальной живописи

Фреска. Под фреской сегодня часто подразумевают любую декоративную интерьерную роспись, незави­симо от того, в какой технике она выполнена, будь то масляная, клеевая или темперная живопись. Фреско­вая роспись известна еще со времен Древней Греции, хотя само название произошло от итальянского (тез- со, что значит “свежий”. Она выполняется разведен­ными на воде минеральными красками по свеженанесенной известковой штукатурке. Во времена Ренессанса ее называли a fresco (афреско), что оз­начает “писать по свежей штукатурке”. Из всех живо­писных техник эта самая сложная, так как требует от художника высокого мастерства: писать нужно быст­ро (пока штукатурка влажная) и сразу правильно, так как ничего исправить нельзя. Также нужно учитывать, что на сырой стене краски выглядят иначе, нежели на сухой. Поэтому многие художники, профессионально владеющие маслом и темперой, в этой технике рабо­тать не могут.

Фресковая роспись, с одной стороны, обеспечивает силу и чистоту цветового тона (кроме воды в краску не вводят никаких добавок), а с другой – высокую прочность и долговечность (краска затекает  при еще влажной шту­катурке во все имеющиеся на поверхности мельчайшие неровности и поры и химически закрепляется с содер­жащейся в штукатурке известью).

Фресковую живопись выполняют на каменных или кирпичных стенах, связанных известковым раствором, на деревянных оштукатуренных стенах – при условии, что штукатурка имеет значительную толщину. Штукатурку, ис­пользуемую в качестве грунта наносят не на кирпич, а на ранее уложенное основание. Последнее наносят в два слоя (нижний называется набрызг, верхний – накрывка). Нижним слоем выравнивают поверхность основа­ния. Накрывку наносят перед началом выполнения жи­вописи только на том участке, который предполагается расписать. Штукатурный грунт делают из тощего изве­сткового раствора. В качестве наполнителя используют промытый речной песок средней фракции.

Когда необходима гладкая мелкозернистая поверх­ность, накрывку наносят в два или три слоя: первый тол­щиной 10-12 мм, второй, через полчаса после первого, толщиной 1,5-3,5 мм. Последний левкасно-шпатлевочный слой делают из смеси равного количества извести- теста и мраморной муки, затворенных до консистенции и шпатлевки. Когда для росписи требуется общий цвето­вой фон, в раствор накрывочного слоя добавляют пиг­менты в количестве до 10 % общего веса извести.

Большинство выпускаемых порошкообразных пиг­ментов для фресковой живописи перед употреблением необходимо измельчить, чтобы при нанесении на грунт они прочно соединялись (пылинки должны войти в сос­тав образующейся на поверхности штукатурки твердой корочки). Краски не просто смешивают с водой, а рас­тирают до исчезновения комочков.

Роспись масляными красками. Как показал много­вековой опыт, масляная живопись в меньшей степени, чем другие, пригодна для росписи. Она представляет со­бой плотный непроницаемый слой краски, препятству­ющий самовентиляции стены. Этот недостаток требует спе­циальной подготовки стены, поддержания температурно-влажностного режима в помещении для за­щиты живописи от воздействия влаги, которая может скапливаться внутри и стать причиной разрушения изоб­ражения. Пример тому история росписи Леонардо да Винчи “Тайная вечеря”. Во времена Ренессанса худож­ники, писавшие маслом,тщетно искали средства против изменения и разрушения живописи под влиянием сырос­ти стен. Несмотря на то что в тот период процветала фресковая и темперная роспись, Леонардо да Винчи предпочел масло, так как оно позволяло растянуть про­цесс работы. Несмотря на тщательную по тем временам подготовку поверхности стены, большая часть шедевра разрушилась – в основном от сырости. Еще один недос­таток масляной росписи – блестящая поверхность, кото­рая мешает рассматривать изображение со всех точек по­мещения. Но, несмотря на очевидные недостатки, такой росписью часто украшали стены.

Подготовка стен и потолков под живопись масляны­ми красками ничем не отличается от подготовки под вы­сококачественную окраску. Предварительно выров­ненную и оштукатуренную поверхность нужно отшлифовать, чтобы она была гладкой, а фактура мел­козернистой. Лучше всего для этой цели подходит из­вестковая штукатурка. Она обязательно должна быть сухой

Просохшую штукатурку можно пропитать линоленовой кислотой, раствором углекислого аммония или цинкового купороса, льняным маслом, покрыть масля­ным грунтом или олифой. Но лучше вообще не писать по штукатурке, а отделить роспись от стены, вмонтиро­вав в последнюю плиту (размером с роспись) из шифе­ра (свободного от железного колчедана) и аспида, ме­таллический лист (олово, медь, алюминий), деревянную плиту или линолеум. В некоторых случаях на штукатур­ку наклеивают полотно. Наклейку производят на про­олифленную поверхность, еще дающую некоторый от­лип. Вначале смоченное в олифе полотно крепят на гвоздях, затем приглаживают ладонями или валиком к стене, совершая движения руками от центра к краям. В отдельных случаях роспись наносят на основание, прикрепленное на подрамнике к стене, оставив между ними некоторое расстояние. В качестве основания ис­пользуют льняной холст средней толщины и плотнос­ти, без узлов и редин. Подрамник делают из сухого де­рева. Холст натягивают равномерными усилиями от середины к краям, а затем грунтуют.

Роспись выполняют художественными масляными красками в тубах. Основные дефекты масляных роспи­сей – жухлость, то есть потеря блеска и насыщенности цвета, трещины. Основные причины происходящего – пористый грунт, который поглощает масло из красок, чрезмерное количество летучих растворителей, нало­жение краски на недостаточно просохший предыдущий слой, наложение чрезмерно толстых слоев краски, ста­рение покрасочной пленки. Образовавшиеся жухлые места устраняют, пропитывая их маслом, либо покрыва­ют их специальными лаками.

Роспись клеевыми красками. Клеевая живопись, как и фреска, относится к самым древним. Ввиду простоты выполнения, сравнительной дешевизны материалов, а также красивого, воздушного и в то же время бархатис­того тона она до сих пор пользуется популярностью. Несмотря на некоторые недостатки, в условиях нор­мальной эксплуатации зданий она сохраняется надол­го и не теряет первоначальной свежести. Связующие клеевых красок – растворимые в теплой воде сорта живот­ного клея (костяного или рыбьего). Клеевую живопись легко смыть или размыть водой. Главный ее враг – по­вышенная влажность воздуха в помещении (при ней клей теряет связующие способности). Добавки квас­цов в колер делают клеевую пленку водостойкой, но изменяют свойства краски: она становится тягучей, что затрудняет работу. Избыток клея снижает живописные качества колера, ведет к трещинам и шелушению. Чем меньше клея содержит раствор, тем красивее и звучнее получается краска.

Клеевые росписи выполняют непосредственно по штукатурке или холсту, приклеенному к ней. Некоторые художники пишут на холсте, натянутом на подрамник. За­тем холст наклеивают на поверхность стены или потол­ка. Наклеить готовое произведение непросто, ведь жи­вопись этого рода не так эластична, как масляная или темперная. Поэтому возможно появление трещин или отслоение красок от основания. В целях повышения эластичности в клеевой раствор вводят немного мучно­го клейстера, глицерина или олифы.

Перед тем как приступить к росписи по штукатурке, на нее наносят раствор мыла или медного купороса в следующих пропорциях: на 16 л воды берут 1 кг мыла и на то же количество воды -1,2 кг медного купороса. Раст­воры наносят в горячем виде. После высыхания сверху накладывают белый грунт. Работая с клеевыми краска­ми, необходимо помнить, что при высыхании они значи­тельно светлеют, как и все водные краски.

Восковая живопись. Техника живописи восковыми красками довольно древняя. Воск является весьма стой­ким веществом и в обычных условиях может долгое время сохраняться без изменения. В отличие от масла воск не окисляется, в нем не образуются трещины, он не раст­воряется в воде, даже не смачивается ею. Недостаток вос­ка – горючесть. В эфире, скипидаре, бензине воск раст­воряется без нагревания, а в жирных маслах – при нагревании.

Чаще всего применяют два способа восковой живо­писи: горячий (пигменты сначала затирают на расплав­ленном воске, затем расплавляют восковую краску на спе­циальной палитре и горячим металлическим инструментом наносят на поверхность) и холодный (восковые краски наносят кистью в холодном виде). В качестве связующе­го применяют восковые растворы или эмульсии.

Основанием для восковой живописи служат дерево, штукатурка, пластмасса, камень, не имеющие отполиро­ванной поверхности. Грунтовка не обязательна.

Темперная живопись. Ввиду своих достоинств тем­пера наряду с фреской пользовалась большой популяр­ностью в средние века и во времена Ренессанса, причем вследствие трудоемкости последней эти два способа не­редко применяли в одном произведении. В зависимос­ти от состава связующего вещества темпера имеет то большую, то меньшую плотность и потому в различной мере закрывает поры стены (но все же меньше, чем мас­ло) и имеет различный тон.

Для росписи лучше всего подходит яичная и казеино­вая темпера. Старинный рецепт темперы для росписи: цельное яйцо, некрепкий винный или столовый уксус (пиво, хлебный квас, разбавленное водой вино) в коли­честве, равном объему яйца.

Для росписи стен используют также казеиновую темпе­ру различного состава, причем темпера, содержащая мень­шее количество масел и смол, считается более подходящей. Она имеет более легкий и воздушный тон и в меньшей сте­пени препят вует “дыханию” стен. Казеиновая темпера об­ладает высокой клеящей способностью. Она хорошо свя­зывается с поверхностью материала, на который наносится, поэтому требует крепкой штукатурки и плотного грунта, так как в противном случае может сорвать поверхность.

Краску наносят на известковую штукатурку, которая может состоять из двух слоев. Первый включает круп­ный песок и известь, второй – толченый мрамор (про­пущенный через мелкое сито) и известь; или на одну часть извести берут две части алебастра; или алебастр смешивают с толченым мрамором. В результате полу­чается гладкая поверхность, отличающаяся белизной.

Чтобы не возиться со штукатуркой, на стену можно наклеить холст с готовой росписью или чистый холст под роспись. Живопись темперой, выполненная на холс­те (из льняной или пеньковой мелкозернистой ткани), приклеенном к штукатурке (клейстером на ржаной му­ке, в который вводятся канифоль и щелочь, увеличива­ющие клейкость), обладает большой прочностью. В слу­чае необходимости ее можно снять со стены или потолка и перенести в другое место. Холст средней плотности грун­туют один раз толстым слоем. Если нужно получить иде­ально гадкую поверхность, холст грунтуют три-шесть раз (тонким слоем яичного или казеинового эмульсионного грунта с небольшим содержанием масла), а затем шли­фуют грунт наждачной шкуркой.

Живопись современными красками. Поскольку ин­терес к росписи не угасает, современные художники стремятся найти более простые способы, не уступающие традиционным ни в качестве, ни в долговечности. При­мером тому может служить силикатная живопись. В этом случае в качестве связующего для красок используют стекло определенного состава (кремнекислый калий). Оно имеет вид сиропообразной бесцветной или окрашен­ной жидкости, хорошо разводимой водой, обладающей клеящей способностью. Палитра силикатной живописи тождественна фресковой. Правда, при фиксировании краски несколько темнеют.

Иногда художники используют краски, предназна­ченные для окраски внутренних стен – латексные, водо- эмульсионные, водно-дисперсионные, водно-эмульси­онные, акрил-дисперсионные, водно-латексные, но ча­ще акриловые, для художественных работ, имеющие ши­рокую палитру. Последние не блекнут со временем и даже становятся ярче. В зависимости от количества раст­ворителя или воды получается эффект масляной, гуаше- вой или акварельной краски. По окончании работы изоб­ражение покрывают матовым или полуглянцевым акриловым лаком, создающим защитный слой. Сегодня художники, как правило, не пишут прямо на стенах, а используют в качестве основы картон, фанеру, подрам­ник с натянутым холстом. Такие произведения живопи­си можно перенести в другое помещение или дом в слу­чае перемены места жительства.

Ура! Наконец редакторы этого уважаемого каталога добавили в соответствующие разделы скульптура и личные страницы Л поддерживаемые мной сайты. Очень приятно, что сайты посчитали интересными и достойными, не зря работал!

Потрясающая работа! Просто нет слов.

( Смотреть фотографии этой росписи )
Замечательный коллектив из Омска - декоративные штукатурки, роспись стен, художественная отделка интерьеров. Талантливые художники, отличные работы!!!